Как придумать и создать набор иконок? – Научный взгляд на символы

Прежде чем начать работу над созданием иконок, ответьте себе на 3 вопроса:

1. В каком стиле должны быть оформлены ваши иконки?

Хорошая коллекция иконок должна иметь строго выраженный стиль, обладать индивидуальностью.  В EGO я решил отдохнуть от классического округлого стиля иконок iOS, использованного мной в Streamline. Несмотря на успех этого набора и его популярность среди разработчиков и дизайнеров, я хотел создавать более оригинальный контент, а не подражать Apple.

Всем известно: мода и тренды цикличны. Мне кажется, что нам стоит отойти от уже ставшего классическим округлого дизайна в сторону более угловатого и резкого. Кстати, именно в таком стиле были оформлены почти все элементы сайтов всемирной паутины около 10 лет назад!

2. Для кого будут созданы ваши иконки?

Целевой аудиторией EGO являются дизайнеры и разработчики контента для iOS Market. Но линейный стиль этих иконок подходит не только приложениям для iPhone, но и приложениям для других операционных систем.

Кроме того, мне бы хотелось увидеть эти символы на указателях в городе. Невольно проникаешься гордостью, когда видишь результаты своего труда на объектах, помогающих людям. 🙂

3. Каковы ограничения?

Наша самая большая трудность заключалась в нахождении баланса меж размером и качеством иконок. С одной стороны, пользователь должен понимать, что символизирует иконка даже при небольших ее размерах; с другой — иконка должна быть достаточно четкой и элегантной, если та будет использована в качестве иллюстративного материала.

В основе каждой из иконок набора EGO лежит сетка размером 24х24 пикселя. Каждая вертикальная и горизонтальная линия нарисована точно по ней. Там, где это возможно, наклонные линии расположены под углом в 30 или 45 градусов к краям сетки. Это придает иконкам строгости.

Радикальный стиль: примитивный и футуристичный

Хотите, чтобы ваши иконки были уникальными? В наше время библиотеки иконок ежедневно пополняются новыми наборами. Но большинство из них похожи меж собой, и оттого не получают должного внимания.

Найденный стиль — залог уникальности контента. Лично меня на творчество вдохновляет изучение истории искусств (неудивительно, я бывший студент исторического факультета). Других дизайнеров вдохновляет природа или наблюдение за жизнью города… Сразу скажу, что 95% ваших находок не будут использованы вами напрямую. Хорошая новость в том, что эти идеи откроют вам новые грани привычных вещей.

Не торопитесь с созданием иконок в Illustrator или Sketch. Лучше сделайте шаг назад и почерпните еще немного вдохновения из непривычных вам источников. В моем случае, я провел десятки часов за поиском минималистичных линейных дизайнов в Pinterest. Не обошлось и без пары часов на Wikipedia. 😉

Именно после изучения разнообразных стилей я начал осознавать, каким именно будет мой набор иконок. Если бы мне предложили вывести формулу EGO, она выглядела бы примерно вот так:

EGO — это яркий микс разных направлений: архаичных пещерных рисунков, полигонального футуризма, нью-вейва 80-х… Как и в кулинарии: чем больше ингредиентов, тем насыщеннее вкус!

Примитивное искусство

Я был шокирован оттого, что узнал, что наши предки еще в каменном веке создавали искусство, достойное размещения в музеях современного искусства!

Это открытие подарило нам сотни идей, которые можно было воплотить в приложениях для iPhone. Воодушевленный, я зарисовывал каждую идею, возникающую в голове.

Ниже вы можете увидеть примеры символов, что коренные американцы использовали для общения. Обратите внимание на символы «мир» и «война». Безумно гармонично, верно?

Вечные символы

Иконки и символы — это универсальный способ коммуникации с людьми, позволяющий преодолеть информационные и языковые барьеры. Конечно, иногда символ нельзя использовать оттого, что его значение имеет связь с опытом или привычкой прошлого. (Да-да, дискета на иконке «сохранить»!)

Несмотря на эти редкие, малоприятные случаи, дизайнеры всего мира лелеют мечту о создании международного графического языка. Изучение истории искусств дарит мне надежду на то, что эта мечта воплотится в жизнь.

Взгляните на эти пещерные рисунки и статуи ниже. Так наши предки изображали человека. Приглядимся к деталям:

  • Все изображения просты, в них нет ничего лишнего. Образ человека на них легко узнаваем.
  • Геометричность рисунков. Художники прошлого создавали символы из абстрактных форм. Все рисунки состоят из треугольников, кругов, крестов… С одной стороны, фигуры легко нарисовать; с другой — они проще воспринимаются.

В примитивном искусстве есть нечто магическое и завораживающее. И это что-то мы попытались запечатлеть в иконках EGO.

Научный взгляд на символы

Разве не поразительно то, что все эти предметы искусства были созданы разными цивилизациями в разное время? Лично у меня создается ощущение, что все это создано единым человеческим сознанием.

Это отсылает нас к теории Карла Густава Юнга, описанной в «Человеке и его символах». (Крайне увлекательное чтиво для тех, кому интересна связь меж изображением, символом и психологией, рекомендую)

По Юнгу, все человечество на бессознательном уровне делит единые «изначальные образы» или «архетипы». То есть, вне зависимости от культуры, каждое из обществ имеет сходное понятие фундаментальных образов. К примеру: круг символизирует солнце и высшие силы.

Мне кажется, что восхищение, которое мы испытываем по отношению к искусству древности, связано именно с архетипами, породившими его.

Я частично использовал архетипы в коллекции EGO. Лишь частично потому, что универсальных образов не так уж и много — во всяком случае, меньше, чем иконок в наборе. 🙂

Примитивный поп-арт Кита Харинга

Работы 80-х годов авторства Кита Харинга впечатляли. Лично я воспринимаю их как попытку соединения современного мышления с «изначальными образами». Харинг предстал пред нами как «современный пещерный человек», использующий для передачи информации и настроения полные энергии образы.

Этот современный «первобытный» стиль вдохновил нас на создание нескольких иконок с человечками. Мы не смогли воссоздать рисунки Харинга на сетке, но повторили его манеру использования контраста меж белым цветом и темными линиями.

Нью-вейв 80-х

Восьмидесятые — вот было время! 😉 После «возврата к истокам» 70-х, в 80-х стремительно набирали популярность технологии. Неон, геометрические формы, абстрактные конструкции, компьютеры — все это нашло отражение в искусстве тех времен.

Геометрические мотивы сыскали крайнюю популярность: треугольники, зигзаги, круги, ромбы, полосы… Современность тогда выражалась через асимметрию, острые углы и общую хаотичность.

Наиболее используемыми элементами стиля 80-х для нас стали зигзаги и конфетти. Яркие цвета вдохновили нас на создание EGO, но мы решились оставить лишь несколько из них (лаймовый и голубой). Неон — это хорошо, а хорошего нужно всегда в меру! 🙂

Мне бы хотелось использовать больше мотивов 80-х в наборе, но в этом стиле сложно работать на маленькой сетке. Нью-вейв больше подходит для иллюстраций.

Немного эстетики 80-х на десерт!

Сейчас нью-вейв снова входит в моду. Или я слишком глубоко погрузился в ностальгию. :’)

Ссылка на оригинальную статью: How to create an icon collection.

1 thought on “Как придумать и создать набор иконок?

Оставьте Комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Обязательные поля отмечены *